Monet
Lee con atención la página aquí expuesta, y contesta a las preguntas.http://trackstar.4teachers.org/trackstar/ts/viewTrack.do?number=313008
Lee con atención la página aquí expuesta, y contesta a las preguntas.http://trackstar.4teachers.org/trackstar/ts/viewTrack.do?number=313008
Manet (23 de enero de 1832 - 30 de abril
de 1883). Célebre pintor francés, uno de
los iniciadores del impresionismo.
Édouard Manet
Nacido en el seno de una familia de abolengo, Manet pronto dejó la carrera
naval para dedicarse a la pintura.
Su carrera artística comenzó hacia 1850 en el estudio de Thomas Couture, un pintor en absoluto estrecho de
miras como profesor. Allí estuvo durante casi seis años y, al mismo tiempo,
pudo copiar en el Louvre
cuadros no sólo de Tiziano, Rembrandt y Velázquez,
sino también de Goya, Delacroix, Courbet y Daumier.
De Couture aprendió que para ser un gran maestro hay que escuchar las
enseñanzas de los que lo han sido en el pasado, por ejemplo, pero, por
desgracia, el profesor era un antirrealista fanático y convencido.
Enfurecido por las mofas que Manet hacía con respecto al Premio
de Roma, Couture le dijo que nunca llegaría a ser otra cosa que el Théodore Rousseau de su época. Después de esto,
Manet hizo su propia síntesis personal de la historia de la pintura y de lo que
podía aprender viendo grabados japoneses. Y es que el pintor fue siempre un
extraño ecléctico.
En este sentido, Bownes se muestra bastante convincente al demostrar que, de
joven, sin llegar a considerarse un innovador, Manet sí trataba de hacer algo
nuevo: Buscaba crear un tipo libre de composición que estaría, sin embargo, tan
herméticamente organizada en su superficie como los cuadros de Velázquez.
Le déjeuner sur l'herbe/El almuerzo sobre la
hierba, pintado en 1862.
Desde 1853 hasta 1856 Manet se dedicó a
viajar por Italia,
los Países Bajos, Alemania y Austria, copiando
a los grandes maestros.
En 1859 presentó por primera vez al Salón su Bebedor de ajenjo, un
cuadro que permitía sin problemas adivinar su adoración por Frans Hals,
pero que provocó una turbulenta reacción en el público y en el jurado,
inexplicable sin duda para un Manet que durante toda su vida lo único que buscó
fue el éxito dentro de la respetabilidad.
En los años sesenta, sin embargo, su pintura de tema español, tan
de moda por entonces en Francia, fue bastante bien acogida y en 1861 el Salón
acepta por primera vez un cuadro suyo, el Guitarrista español.
En realidad, Manet nunca fue un impresionista en el sentido estricto de la
palabra. Por ejemplo, jamás expuso con el grupo y nunca dejó de acudir a los
Salones oficiales, aunque le rechazaran. Sus objetivos no eran compatibles con
los de los impresionistas, por mucho que se respetaran mutuamente.
El tono general de la obra de Manet no es el de un pintor radical del campo
únicamente preocupado por el mundo visual. Él es un sofisticado habitante de la
ciudad, un caballero que se ajusta en todo al concepto decimonónico de dandi:
un observador distante, refinado, que contempla desde una elegante distancia el
espectáculo que le rodea. Desde este punto de vista, Manet concluye el que
será, sin duda, uno de sus cuadros más escandalosos, rechazado en el Salón de
1863 y expuesto en el de los Rechazados, El almuerzo sobre la hierba.